Отправлено: 10.04.06 13:16. Заголовок: Портрет Дориана Грея

Даниил в роли Дориана
Премьерный спектакль Театра на Малой Бронной «Портрет Дориана Грея», пожалуй, вобрал в себя все необходимые слагаемые успеха, чтобы исполнителю его заглавной роли – молодому артисту Даниилу Страхову – проснуться знаменитым. Чего только стоят остроумная изысканность уайльдовского текста (около полувека не звучавшего на московской сцене) и сама мистическая история «убиения» души в обмен на «вечность» прекрасной молодости тела, прочитанная суперсовременным режиссерским взглядом Андрея Житинкина и облеченная в костюмно-сценографический антураж одного из законодателей высокой моды Андрея Шарова. Да и присущий самому актеру типаж висконтиевских аристократов, несомненно, отвечает портретной образности Дориана. Остается только суметь доказать право на эту роль своим актерским мастерством, способным создать психологическую крутизну двадцатилетней метаморфозы от «прекрасного принца» до хладнокровного убийцы. Стоит отметить, что у Страхова уже был опыт исполнения подобного избранника вселенского зла в монодраме Михаила Волохова «Вышка Чикатило», которую А.Житинкин поставил для французского фестиваля экспериментальных театров. До этого режиссер его занял в своем «Венецианском купце» на сцене Театра им. Моссовета в роли Марокканского принца, спародировавшего узнаваемые повадки шоу-звезд. Другая шекспировская роль в том же театре – Себастьян в «Двенадцатой ночи» Марка Вайля – погрузила его в стихию яркой театральности, столь родственную для выпускника Щукинского училища, которое он окончил четыре года назад. Кстати, его первая театральная работа получила престижную у столичных профессионалов премию за дебют – это был главный герой в «Петербурге» Андрея Белого на сцене Театра им. Гоголя в постановке Сергея Голомазова. Позже у этого же режиссера Страхов сыграет чеховского Платонова. Так что к своей нынешней роли 25-летний актер подошел с внушительными для его возраста пробами психологических метаний. Но именно магическая аура Дориана еще до премьеры притянула к Даниилу небывалое число поклонниц (конечно, сказался умелый режиссерский промоушн), Между тем обладатель обворожительного облика своей игрой безжалостно приговаривает своего героя к клейму известного блоковского стиха – «Красота страшна»… Лариса Давтян

http://newtimes.grcom.ru/?999993600.36/faces
Журнал «Новое Время» № 36, 9 сентября 2001. Лица


Когда в произрастанье вижу тлен,
А совершенство хрупкое - на миг,
И жизнь - театр, где смену быстрых сцен
Лишь тайный звездный хор давно постиг;
Когда смотрю, как человек взращен
Все тем же небом, и в расцвете лет
Бывает рост внезапно прекращен,
И в памяти затерян бывший след,
Когда непостоянство наших дней
Твоей беспечной красоте грозит
И преданной любви моей видней,
Как время эту роскошь исказит,
За красоту не бойся ты твою,
Ее тебе я заново привью.

Уильям Шекспир

 Отправлено: 10.04.06 13:32. Заголовок: Re:

"Портрет Дориана Грея". Театр на Малой Бронной. Пресса о спектакле
Время МН, 4 сентября 2001 года

Ирина Корнеева

Житинкин сделал нам красиво

"Портрет Дориана Грея" в Театре на Малой Бронной

Там поют соловьи и кричат попугаи. Гремит гром, идут дожди из лепестков роз и падают надувные шары в зал. О новом гедонизме в искусстве рассуждают вяло, для разнообразия лексики — нашлось же место на сцене для водосточной трубы, почему бы его не отыскать и для гедонизма...

Красивостей в спектакле много. Банальностей еще больше. Король эстетов Оскар Уайльд предстает там в шутовском наряде от Андрея Шарова. Ряженым его сделал не только художник, которому блестяще удаются шутки в моде, но и новый главный режиссер Театра на Малой Бронной Андрей Житинкин.

Принимался за постановку "Портрета Дориана Грея", не шедшего на сцене лет пятьдесят, он из соображений о проблемах раздвоения личности и двойной морали, по его мнению, сейчас для России очень актуальных. Но вместо этого со сцены прет — другого слова не подберешь — голубиная тема, отороченная, как оборочкой, той болезненной двойной моралью и материализованной в портрете совестью. Лорд Генри (Олег Вавилов) в макияжах и дамских очках выставлен совратителем далеко не интеллектуального рода. (Лорды там рядом не стояли.) Его приятель, автор портрета Бэзил (Иван Шабалтас) терзаем откровенно не творческими муками. Дориан Грей (Даниил Страхов) в момент первого появления на сцене предстает во всей своей красе, то есть в неглиже, чтобы все сразу могли по достоинству оценить его фигуру; он буквально закован в режиссерский рисунок и вынужден то и дело принимать живописные позы — то выставить левую ногу в белой шлепанке, то оголить правое плечико в лямочке из кожи. Ну все понятно, но зачем же так грубо? Не Уайльд получился, а а-ля Виктюк не первого сорта, по которому уже томно отвздыхали-отболели и поехали дальше.

С помощью громкой музыки в спектакле доигрывают то, что не дается актерам, — прием для дешевого, не эстетского театра. Бэзила не бьет нервная дрожь, когда он рассказывает свою историю знакомства с Дорианом Греем, как ни старается он ее симулировать. Сложный мыслительный процесс, отраженный на лице Дориана Грея во время первой проповеди лорда Генри об искусстве наслаждения, виден в подаче Житинкина с дальних рядов. Факт, что молодость - единственное богатство, которое стоит беречь, на Дориана производит такое сильное впечатление, что лицо юноши, кажется, впервые омрачается глубокой мыслью.

Но справедливости ради надо признать, что Даниил Страхов - Дориан Грей — во всем остальном действительно произведение искусства. Символ вечной красоты из него получился хороший. На общем конфузном фоне он органично и без наигрышей тянет на себе спектакль, делая представление занятным и скрашивая своим присутствием чужие громоздкие инсценировки о голубой знати в самом расхожем о ней представлении. Скоро, оказавшись в Москве, на помощь ему придет Александр Домогаров, в очередь с Олегом Вавиловым играющий Лорда Генри.

Оскар Уайльд никого не хотел убить язвительным или жестоким словом. Житинкин вроде и не боится оскорбить жестом, но делает это с какой-то робкой оглядкой на предшественников, отчего веет вторичностью, а не гедонизмом. Это первая пьеса из репертуарного портфеля, предложенная Андреем Житинкиным Театру на Малой Бронной. Вожделенного скандала, кажется, не получилось.

http://www.selavi.ru/smotr/2001/mb_grey/ik_mb_grey.htm
Время МН, 4 сентября 2001 года

 Отправлено: 10.04.06 13:45. Заголовок: Re:

"Портрет Дориана Грея". Театр на Малой Бронной. 2001

3 сентября 2001 года

Шумные успехи Андрея Житинкина

"Портрет Дориана Грея" в Театре на Малой Бронной

Кто-то подсчитал, что за последнее время Андрей Житинкин дал то ли двенадцать, то ли все восемнадцать интервью. Профессионал в области "связей с общественностью", он и рассказ о премьере не позабыл украсить деталью: "входные двери опять снесли". Публика (даже та, которая еще не слышала имени Житинкина) должна привыкать к тому, что Житинкин и успех – что-то вроде слов-синонимов, не имеющих несовпадающих ареалов значения.

Став главным в Театре на Малой Бронной, он не забывает при случае (любом удобном) вспомнить, что здесь работал Эфрос, что в труппе театра еще немало актеров, помнящих великого режиссера и работавших с ним. В одном из первых телевизионных откликов на спектакль корреспондент поторопился засвидетельствовать, что, как и у Эфроса, в новом спектакле Андрея Житинкина важнее всего – тема человеческих превращений. И что-то еще – про возрождение, наконец наступившее на Бронной.

Житинкин и впрямь пробудил театр от "спячки" последних лет. Можно говорить, что "Портрет Дориана Грея", премьеру которого сыграли в первые дни сентября, плох, но нельзя не упомянуть при этом, что яблоку негде было упасть. Что машины парковались в несколько рядов. Что овацию, которую устроили по окончанию, одними клакерами объяснить нельзя.

Лишь теперь можно подступить к сути происходящего. Житинкин, ставший главным режиссером Театра на Малой Бронной, мало чем отличается от прежнего. "Портрет Дориана Грея" поставлен режиссером, которого одни полюбили, а другие – нет и полюбить уже едва ли смогут. Генри, которого пока играет Олег Вавилов (а потом, с ним в очередь, станет играть Александр Домогаров), говорит после посещения театра, что плохая игра вредит здоровью. Эту реплику наверняка процитируют все: одни, чтобы подкрепить свои претензии, другие – дабы заметить, что Житинкину это не грозит.

"Портрет Дориана Грея" – конечно, меньше всего напомнит зрителям о уайльдовской Англии, хотя речь в спектакле – как раз о тех сюжетных перипетиях, что были описаны в одноименном романе Оскара Уайльда. В спектакле Андрея Житинкина нет Уайльда тонкого, строгого. Почти нет и того, который сам любил афоризмы и любил раскрашивать афоризмами и парадоксами речь своих героев. Нет, поскольку многого из того, что говорится на сцене, публика не в силах разобрать из-за невнятной актерской речи. Нет и мистики, и самого портрета, можно сказать, тоже нет: сначала он повернут к публике "спиной", потом – прячется на чердаке у Дориана... А сам художник, которого играет Иван Шабалтас, больше похож на кого-то из русских передвижников, чем на изысканного и утонченного провидца. Взамен утонченности пришли прямолинейность рвущих души и одежды страстей. Можно вообразить, что латиноамериканские сериалы, интонации которых разлиты в воздухе, повлияли на режиссерский стиль: герои Уайльда в спектакле на Малой Бронной обращаются друг к другу определенно, громко, с соответствующей внятной мимикой, отражающей злобу или ненависть, или влечение, или страх. Всякое чувство одновременно выражено и в интонации, и на лице, сокрытых эмоций почти нет. В самое первое свое появление на сеансе, он тут же сбрасывает одежду, оставаясь в одних трусах (конечно, Андрей Шаров не стремится в одежде соответствовать уайльдовскому стилю: Дориан облачен в кожу, его друг-живописец – в белые, краской испачканные штаны, в белом выходит и лорд-аристократ – Олег Вавилов). Так что превращение, скорее, приходится дофантазировать, поскольку "первоначального", целомудренного Дориана, увидеть не доведется: Даниил Страхов с самого начала играет порочного героя, посетителя тех ночных клубов (простите, портовых притонов), где знают толк в извращениях. Его надо сдерживать, объясняя про Уайльда, про дендизм, про Англию и ее сомнительные законы и еще более сомнительные нравы… Но сдерживать, видимо, некому, поскольку вряд ли он играет иначе, чем наказал режиссер (прежде, в Театре имени Гоголя, в спектакле "Петербург" он ведь играл по-другому).

Все так. И все же Житинкин победил. Поскольку с его появлением в этом театре Малая Бронная вошла в число немногих "малодоступных". И двери здесь наверняка "сломают" еще не раз.

http://www.zaslavsky.ru/rez/mb02.htm
Театральное ДЕЛО №
Григория Заславвского…

 Отправлено: 07.08.06 15:02. Заголовок: Re:

http://mbronnaya.theatre.ru/actors/sirina/photo5.html

 Отправлено: 08.08.06 11:27. Заголовок: Re:

 Отправлено: 21.08.06 16:27. Заголовок: Re:

РАДУЖНЫЕ НОВОСТИ.
23 августа 2001 года


Житинкин поставит "Дориана Грея" без излишнего гомоэротизма


Даниил Страхов

Ля-ля-ля, - напевает режиссер Андрей Житинкин и стучит в такт по столу. - Иван Михайлович, сделайте рубашку навыпуск, а шарфик снимите, - кричит режиссер актеру Шабалтасу. - Где вы видели, чтобы нормальный художник работал в шарфике? Это же выпендреж!

Житинкин сидит за режиссерским пультом и, перебирая страницы пьесы, руководит процессом. Режиссер находится в зрительном зале, где, кроме него, нет ни единой души. В Театре на Малой Бронной полным ходом идут репетиции спектакля "Дориан Грей", премьера которого намечена на 1 сентября.

На сцене стараниями художника Андрея Шарова уже выстроена огромная деревянная конструкция с лестницей, открывающей площадку на втором этаже, и большой комнатой внизу. Последняя по ходу действия будет трансформироваться в мастерскую художника Бэзила, гримерку Сибилы, апартаменты лорда Генри и Дориана. А во втором действии превратится в опиумную комнату.

- Репетируем с самого начала! - звучит команда режиссера.

В углу комнаты тут же появляется мольберт с роковым портретом. Правда, изображение меняющегося лика Дориана зритель так и не увидит. Единственным знаком того, что с портретом происходят изменения, будет светящаяся неоновая рама. Возле комнаты кресла-качалки, ваза с розами и столик с напитками.

- Где Даня? - вопросительно посмотрел Житинкин на своего помощника.

Через несколько секунд на площадке появляется актер Даниил Страхов, выступающий в роли порочного красавца Дориана Грея. Даниил-Дориан-в черных кожаных штанах, укороченной куртке-косухе с вшитыми красно-белыми аппликациями и с сигаретой в зубах, невероятно притягателен. Вслед за Страховым на сцену выходит Олег Вавилов. На Олеге Михайловиче белые брюки, черная прозрачная водолазка с брошкой и стильный коричневый кожаный сюртук.

- Шаров - гений! - оценивает костюм режиссер.


Костюмы заслуживают отдельного описания. Чего только стоит длинный халат Дориана Грея, отороченный мехом. Житинкину хочется запутать зрителя во времени, поэтому он не стал гнаться за этнографическими подробностями, а сделал одежду героев современной и модной. Сочетание необыкновенных материалов, таких, как мех и газ, добавляет спектаклю изрядную долю гомоэротизма. Но особенно зацикливаться на голубизне главных героев Житинкин не намерен. Репетиция продолжается.

- Народные артисты! - обращается Житинкин к Шабалтасу и Вавилову. - Пора за работу. Птички, поехали! - и режиссер начинает щебетать. Фонограммы еще нет, поэтому Андрей Житинкин выступает в роли живой фонограммы, что у него неплохо получается. Кстати, музыкальное оформление спектакля, как и в прежних своих работах, режиссер делал сам.

Вавилов и Шабалтас разыгрывают сцену в саду, где лорд Генри просит своего друга, художника Бэзила, познакомить его со своим вдохновителем. Вавилов выдерживает театральную "паузу и произносит: "А вот и... Дориан Грей".

- Олег, не нужно так долго молчать, иначе зритель подумает, что лорд Генри в маразме. Ребятушки, давайте еще разочек!

Отыграв эпизод, артисты идут пить кофе, а я интересуюсь у режиссера, не боится ли он этого, такого красивого и такого страшного произведения Уайльда.

- Я очень люблю одну фразу Достоевского: "В нем дьявол с Богом борется, а поле битвы - человеческое сердце", - объясняет Житинкин. - И об этом наш спектакль. Этот конфликт вечен, и на этом уровне я ничего не боюсь. А вот за постановку "Макбета" я никогда не возьмусь, потому что там есть ведьмы.

Не боится играть человека, изъеденного пороками, и Даниил Страхов. Для актера это не первая фатальная роль (например, он играл Чикатило), поэтому он даже привык. Главное, считает артист, чтобы театральные страсти не отражались на реальной жизни.

МК, 22 августа 2001 года
Катя САХАРОВА
Фото Владимира ЧИСТЯКОВА
http://www.lesbi.ru/news/rainbow/2001/08/23.htm

 Отправлено: 22.08.06 16:52. Заголовок: Re:

Это что-то декадентское

Андрей Житинкин поставил в Театре на Малой Бронной «Портрет Дориана Грея»

Время новостей

В новейшей театральной истории два режиссера заявили свои эксклюзивные права на Оскара Уайльда — Роман Виктюк (несколько лет тому назад он поставил его пьесу «Саломея») и теперь вот Андрей Житинкин. То есть обращались к произведениям Уайльда и другие (например, Евгений Каменькович, выпустивший в «Мастерской Петра Фоменко» «Как важно быть серьезным»), но родство душ обнаружили лишь вышеозначенные мастера сцены. Патентованные декаденты нашего времени протянули руку декаденту вековой давности и слились в экстазе. И всем стало ясно, что лишь они, готовые принести на алтарь Красоты все прочие достижения культуры и цивилизации, смеют разговаривать с Уайльдом на равных. Правда, в отличие от старшего товарища, стремящегося делать с прославленного денди свою жизнь в искусстве, Андрей Житинкин куда скромнее в быту и в притязаниях. Ему не свойственны ни страсть к эпатажу, ни нарочитая высокопарность слога. Его сложно представить себе в каком-нибудь из знаменитых виктюковских пиджаков, восходящих к вычурным костюмам самого Уайльда. Иными словами, современным пророком эстетизма он себя вроде бы не мнит. И если Виктюк относится к Уайльду как копия к оригиналу, то Житинкин — это уже копия копии. Но какая!

Виктюк в свое время попытался превратить прерафаэлитскую красоту уайльдовской пьесы в красоту от Версаче. В его «Саломее» было много изысканных мизансцен, экстравагантных костюмов, а прекрасные, как Адонис, юноши экстатически трепетали в ритмах хард-рока. Житинкин переплюнул Виктюка. Он не скользит по грани, отделяющей высокое искусство от кича, а с наслаждением в кич соскальзывает. В финале его спектакля Дориан с окровавленной грудью падает на перила, и под звуки красивой музыки на него сыплются сверху красные цветы. От такой красотищи сошел бы с ума самый слащавый прерафаэлит.

Произведения английского писателя новоиспеченный главреж Малой Бронной словно бы опускает в проявитель, превращая любовь эпохи модерна к узорам, завитушкам и драгоценным камням в красоту рекламного ролика и наглядно демонстрируя, чего стоит на самом деле весь его хваленый эстетизм. У Уайльда Дориан — ожившая статуя эпохи эллинизма. У Житинкина — красивый мальчик из журнала Gay Parade. Лавровый венок, который он надевает, чтобы позировать Бэзилу, идет ему не больше, чем корове седло. Зато кожаный костюмчик с завлекательными разрезами смотрится отлично. Утонченный лорд Генри носит у Житинкина рубашку в мелкую сеточку с большой брошью. Сам Бэзил, крашеный блондин с нервным лицом, в белых брюках с какой-то калякой-малякой, претендующей на авангардизм. В общем, одеты все нарядно. Исключение составляет лишь Сибила Вэйн (Мария Глазкова). Перед тем как выйти на сцену в роли Джульетты, она надевает на себя юбочку из перьев, в которой в лучшем случае можно плясать канкан, наглядно демонстрируя, чем высокопарная пошлость отличается от низкопробной. К тому же ни ее стройные ноги, ни изящная талия не идут ни в какое сравнение со стройной фигурой самого Дориана, который, едва выбежав из-за кулис, сбрасывает с себя кожаный костюмчик и долго ходит по авансцене в модных трусах.

В романе Уайльда гомосексуальная тема звучит подспудно и существа дела все же не составляет. У Житинкина она становится едва ли не ведущей. Взаимоотношения Дориана (Дмитрий Страхов), Бэзила (Иван Шабалтас) и лорда Генри (Олег Вавилов) явлены в спектакле весомо, грубо, зримо. Генри вступает в отношения с прелестным юношей по общей склонности к пороку. Бэзил страдает от неразделенной любви и бешено ревнует своего юного друга к опытному искусителю. (Так ревнует, что даже пытается покончить жизнь самоубийством, опустив голову в бочку с водой, непонятно откуда взявшуюся в его мастерской.) На некоторое время друзья объединяются и ведут совместную борьбу против разлучницы Сибилы Вэйн. Но ведут ее недолго. Победить женщину вообще несложно, а такую, как Сибила, совсем уж пара пустяков.

В результате спектакль, в котором красивое мужское тело составляет едва ли не высшую эстетическую ценность, парадоксальным образом приобретает гомофобское звучание. Получается так: жил хороший парень, прекрасный лицом и чистый душой, даже жениться собирался, а два гомосексуалиста его погубили. Самому Уайльду тоже было свойственно парадоксальное сочетание аморализма и нравственного пафоса в духе Савонаролы. Но до такого парадокса не додумался бы даже он, главный парадоксалист мировой литературы.

Впрочем, главное в другом. В изменившемся контексте. Уайльду за свои сомнительные парадоксы, любовь к эпатажу и неурядицы личной жизни пришлось отвечать жизнью и судьбой. Современным декадентам заранее выдана на все индульгенция. И обеспечено признание обывателей и филистеров. Они нашли общий язык с толпой и давно уже не страдают от непонимания. С недекадентами сложнее. Последним до Житинкина главрежем Малой Бронной был, как известно, Сергей Женовач. Дирекцию он не устраивал, и кассу, по ее словам, собирать не умел. Житинкин кассу, без сомнения, соберет. Дело свое знает туго. В профессионализме ему не откажешь. И променять Женовача на него все равно как толстый журнал на глянцевый. Первый, может, и хорош. Зато второй будут читать все. Даже те, кто его беспощадно ругает.


Марина Давыдова, 3.09.2001

Это что-то декадентское, Марина Давыдова, Время новостей, [3.09.2001]

http://mbronnaya.theatre.ru/history/performances/portrait/1362/

 Отправлено: 22.08.06 17:13. Заголовок: Re:

«Дориан Грей» без отсебятины


ПО ПУТИ к Театру на Малой Бронной у меня три раза спрашивали лишний билетик, а у входа предложили билет за 400 руб. Что ни говори, Андрей Житинкин не просто интересный режиссер, а режиссер успеха. Едва успел стать главным на Малой Бронной, выпустить первую премьеру «Портрет Дориана Грея» Оскара Уайльда, а успех — уже вот он, и полный зал, и овации. Публика, кстати, не какая-то особенная, «житинкинская», а вполне типичная для этого театра — неброско, скромно одетые семейные пары, благообразные старушки, интеллигентная молодежь. Ни блестящих туалетов, ни звездных лиц, ни щекочущего нервы тусовочного духа.

В выборе произведения для начала карьеры худрука — умный расчет. Имя автора скандальное — Оскар Уайльд, отбывший срок за нетрадиционную сексуальную ориентацию, был внесен у нас в особые списки Министерства культуры, дабы ставить его было неповадно. Нет, комедии — пожалуйста: «Идеальный муж», «Как важно быть серьезным». Но не «Портрет Дориана Грея». Был единственный телеспектакль по роману с Юрием Яковлевым, Александром Лазаревым и Валерием Бабятинским — и все! Сценической истории этого произведения у нас нет, так что и сравнивать постановку Житинкина не с чем.

Этот его спектакль, как и прочие, ладно скроен, крепко сшит, профессиональный, музыкальный, стильный. Опять-таки, как всегда у Житинкина, на первом плане демонстративно-уважительное отношение к актерам: приглашение (и введение в труппу) «новенького», 25-летнего лауреата премии СТД за дебют Даниила Страхова, ничуть не затмило блеска «коренных» — Олега Вавилова, Ивана Шабалтаса, Марии Глазковой, Ольги Сириной, Ларисы Богословской, Александра Макарова, Алексея Владиславова. Ансамбль — налицо.

«Девушка, перестаньте шуршать!» — строго сказала мне зрительница, сидящая впереди. Действительно, я шуршала — сверяла текст с происходящим на сцене. И что же? Инсценировка Житинкина отсебятины не содержит и в точности следует за оригиналом. Правда, оригинал и не требует никаких «специй» и добавок.

Андрей Житинкин ставил спектакль не в расчете на сенсацию и поверхностное любопытство к еще недавно запретному: «Достоевский писал о человеке — в нем Бог и дьявол борются, а поле битвы — душа. Вот об этом я и замышлял постановку, завершающую своеобразный триптих — «Милый друг» по Мопассану, «Признания авантюриста Феликса Круля» по Манну и «Портрет Дориана Грея». Меня интересует тайная, параллельная жизнь человека, а это и есть сердцевина его жизни, подлинное существование, часто порочное, не всегда приличное и нравственное. Для меня тест на человечность — поведение в ситуации экстрима, а у Уайльда — сплошной экстрим для героя. У него душа человеческая — нечто материальное, то, что можно продать, заложить, отравить, спасти, разменять. Сейчас настало время дорианов греев, все ведут двойную жизнь — от бизнесменов до творческой богемы, возвращается двойная мораль. И в этом смысле Грей — герой нашего времени».

Выходя после спектакля, я услышала, как молодая зрительница обиженно сказала подруге: «Лучше бы в «Современник» пошли, там хоть про жизнь!» И тут же вспомнился все тот же Уайльд: «Передача красивых небылиц — вот подлинная цель искусства». Спорно, но по отношению к этому его произведению и к спектаклю — верно.

Марина МУРЗИНА

«АиФ Москва»
№ 36 (426) от 5 сентября 2001 г.

http://www.aif.ru/online/moskva/426/22_02

 Отправлено: 22.08.06 21:22. Заголовок: Re:

Коммерсант, 3 сентября 2001 года
Роман Должанский

Портрет не показался
"Портрет Дориана Грея" выставили на Малой Бронной

В День знаний и День города была показана первая премьера нового московского театрального сезона. Андрей Житинкин дебютировал в качестве главного режиссера Театра на Малой Бронной. "Портрет Дориана Грея" по роману Оскара Уайльда должен стать первым наброском будущего портрета театра, соскучившегося по стабильному успеху.

Портрета, беспощадно регистрирующего каждый проступок Дориана Грея, публика не увидит. Он так и останется повернутым к залу изнанкой, а о поразительных метаморфозах изображения зрители узнают со слов не меняющегося с годами оригинала. Зато красоту самого Дориана режиссер торопится продемонстрировать с места в карьер. Едва влетев в дом художника Бэзила Холлуорда (Иван Шабалтас), герой кидается наверх, в спальню и раздевается до трусов: скидывает черные кожаные штаны и кожаную курточку с кокетливым вырезом на плече – причем явно не из стремления скорее начать позировать, а совсем из иных возбуждений. Может, этот Дориан и из приличной семьи, но скорее всего – с приличной панели. Так что история знакомства лорда Генри (Олег Вавилов) с Дорианом Греем (Даниил Страхов) в спектакле Андрея Житинкина сводится к простому житейскому случаю: один старый пидор увел у другого такого же смазливого любовника.

Вообще говоря, кого же ставить "про это", как не Оскара Уайльда. Правда, в первоисточнике ничего такого впрямую не названо, но кто станет спорить, что гомоэротический дух витает над "Портретом" едва ли слабее, чем над прочими уайльдовскими текстами. Так что вычитать "тему" из строчек о ревнивых мужских дружбах персонажей склонный к эпатажу постановщик имел полное право. Да вот незадача: дальше громкой заявки дело не пошло. Конечно, Житинкин не Виктюк. Он хорошо знает, что "про это" лучше недоговорить, чем переборщить, что самый явный намек нельзя превращать в девиз, потому что слишком многие начнут морщиться. Житинкин действует наскоком, ошарашит чем-нибудь, а потом надолго оставит в покое. После первой сцены "Портрета" он оставляет зрителя в состоянии покоя фактически до конца спектакля.

Запоминается еще халатик Дориана, черный, струящийся, до пят, с зеленой меховой оторочкой, надетый героем почему-то поверх белой атласной набедренной простыни. Томно развалившись в этом наряде на черном белье, герой сообщает о своем намерении жениться. Вообще, в спектакле Житинкина он запоминается лежебокой. Уайльд исписал немало страниц о том, как жадно Дориан Грей приобщался к искусству, как читал запоями, как увлекался музыкой и коллекционировал вышивки. Собственно, суть этой символической литературной биографии – пресыщение не только безнаказанным пороком, но и равнодушными к человеку богатствами мировой культуры. Никаких следов дориановских изысканий в спектакле нет. А персонаж Даниила Страхова – просто никчемный бездельник, и ничего кроме.

В одном из интервью режиссер пообещал, что молодой актер проснется после премьеры знаменитым. Может быть, но только не этой премьеры. В первом действии он в основном демонстрирует свою фактуру. Во втором пытается сыграть отчаяние, но это всего лишь дурная истерика. Где уж ему до уайльдовского "человека с оскверненным воображением и бунтующей душой". Неудачу можно списать на сложность задачи: попробуй сыграй целую биографию, если внешность является неизменной маской, а пресловутый "портрет" надо писать другими средствами. Но на это есть режиссер. А Житинкин на сей раз поленился (или не успел) придумать что-нибудь выразительное, кроме звукового оформления. Стоит мысленно убрать из спектакля гламурные костюмы Андрея Шарова и оглушительно настырную фонограмму, как от нового "Портрета Дориана Грея" почти ничего не останется. Кроме весьма приблизительной (а местами так просто плохой) актерской игры и поверхностной пробежки по диалогам.

Но и здесь – осечка. Уже не один режиссер сломал на Уайльде голову: при чтении кажется, что реплики-парадоксы писателя самоигральны. Ничего подобного. Вот и в "Портрете" большинство из них пока не работает. Но Житинкин не из тех режиссеров, что и после премьеры бьются с актерами над каждой строчкой. Он из тех, что планомерно вбивают клин между критикой и публикой: первая вздыхает и иронизирует, а вторая знай себе расхватывает билеты. Что уж в этот момент проступает на спрятанном за занавеской портрете театра, пока никому не ведомо.

http://www.smotr.ru/2001/mb_grey/d_mb_grey.htm

 Отправлено: 22.08.06 21:24. Заголовок: Re:

Известия, 3 сентября 2001 года
Алексей Филиппов

Портрет Дориана Гея
Новая премьера Андрея Житинкина

Красота - страшная сила; каждый из нас понимает ее по-своему. Андрей Житинкин, выпустивший в театре на Малой Бронной "Портрет Дориана Грея", исключением не стал: режиссер поставил спектакль о красоте, и в его спектакле она окрасилась во вполне определенные тона

Режиссер расставил все точки над "i" и прояснил уайльдовские недоговоренности - речь идет о голубой тусовке, лорд Генри Уоттон увел любовника у художника Бэзила Холлуорда. Дориан Грей выходит на сцену в черной коже, раздеваясь, прыгает по ней полуголым, а затем остается в одних трусах и авторский текст начинает играть, бликуя до сих пор остававшимися в тени гранями. "Извините, Бэзил, я не знал, что у вас гости" произносит мило краснеющий Грей: лорд Генри оценивает стати молодого человека, и Бэзил Холлуорд ревнует.

Олег Вавилов и Иван Шабалтас играют обладающих нетрадиционными сексуальными наклонностями британских аристократов, и на помощь им приходят старые как мир, проверенные временем интонации, которыми до сих пор жив провинциальный театр. Изображающие западных аристократов периферийные актеры говорят и держатся совершенно особым образом - спина судорожно вытянута (знак породы), руки свободно болтаются (светская развязность), в голосе слышна утрированная, чуть надменная любезность.

И Вавилов (лорд Генри), и Шабалтас (Бэзил) артисты старой, эфросовской Бронной - они начинали, когда эпоха Эфроса подходила к концу, и проработали здесь всю жизнь. Заняли первое положение - и обросли штампами, получили звания - и растренировались: Бронная превращалась в московскую провинцию, и артисты шли на дно вместе с театром. Житинкин сделал ставку на сенсацию и скандал, но тяжеловатые, серьезные, застоявшиеся артисты не могут убедительно сыграть кокетничающих и пикирующихся геев.

А потом все меняется. У Уайльда герой совращает не мужчин, а женщин - и блестяще заявленная Андреем Житинкиным тема иссякает. Теперь речь идет о красоте вообще: лорд Генри подбрасывает вверх лепестки алой розы, Дориан (Даниил Страхов) демонстрирует залу ухоженный торс и красивый профиль, режиссер обильно сдабривает действие музыкой, и пирог в результате получается переслащенным. Житинкин верно служит красоте, но автору он оказал дурную услугу - на свет божий вышли уайльдовские претенциозность и уайльдовское дурновкусие. Спектакль доводит их до логического завершения - так же, как разряженные в пух и прах щеголи пародировали одного из предшественников Уайльда, знаменитого денди Браммелла.

Но последователи Браммелла знали, что надевать к фраку рыжие ботинки нельзя, а лорд Генри во втором акте как две капли воды похож на Юрия Грымова. Мысль, что и говорить, интересная - главным отечественным денди, цветком зла, растлителем душ стал отчаянно пиарящий самого себя, фантастически дурновкусный клипмейкер. Уайльда бы от этого передернуло, но по Сеньке шапка, а по Житинкину - Грымов.

У режиссера есть еще одна мысль. Она сводится к тому, что порок не страшен, а красив: Житинкин взял ее у Уайльда и истолковал в меру своего понимания. (Лорд Грымов у него выходит на авансцену, закатывает рукав, медленно, с оттяжкой ширяется огромным шприцем, а потом вкусно крякает и окунает руку в бочку с водой). Порок в спектакле состоит из ряда знакомых (хотя бы понаслышке) широкой публике вещей: а - половых отклонений, б - наркомании, в - Юрия Грымова, г - притона, по которому бегает суетливая проститутка Дикая Кошка (Ольга Сирина)... А красоту олицетворяют подобранная самим режиссером музыка, пестрые костюмы, то и дело идущие в ход лепестки алой розы и, разумеется, Даниил Страхов, будущий кумир преданных искусству Андрея Житинкина юных дев и дам бальзаковского возраста.

Владимир Ленин писал о том, что национальная культура двулика - есть пролетарская культура, есть культура буржуазная. Андрей Житинкин подтверждает старую мысль на новый лад: его спектакль будет невыносимо скучен для тех, кто воспитан на качественном искусстве. Зато почитательницы лаковых журналов сойдут от него с ума.

Судьба Малой Бронной замкнулась - когда-то это был театр Эфроса, и публика ломилась на элитарные спектакли. Затем, после долгого безвременья, на Бронную пришел Женовач. Он работал, не оглядываясь на кассу, его спектакли становились событием для критики и становящегося все более узким слоя истинных театралов... А широкая публика на них не ходила.

Бронная избавилась от Женовача и начала умирать, театр работал в самом центре Москвы, но театральная Москва о нем забыла. Тогда она позвала на царство Андрея Житинкина, и это стало воистину знаковым событием: откровенно коммерческий режиссер еще ни разу не возглавлял московский театр. Тем более театр с такой историей.

И на сцену вышел лорд Генри с огромным шприцем. (Здесь зал ахнет). И Дориан Грей дернул за хвост сидящего в огромной клетке набивного попугая: чучело истошно орет, лорд Генри бросает через губу: "Не мучайте птичку!.." (Тут зал захихикает).

У Малой Бронной появятся и зритель, и касса, у парадного подъезда будут толпиться жаждущие лишнего билетика, у служебного - фанатки Домогарова и Страхова. Имя театра станет нарицательным: как во времена Эфроса, но только с обратным смыслом.

http://www.smotr.ru/2001/mb_grey/fil_mb_grey.htm

 Отправлено: 22.08.06 21:26. Заголовок: Re:

Ведомости, 3 сентября 2001 года
Олег Зинцов

Общество мокрых эстетов
Андрей Житинкин поставил "Портрет Дориана Грея"

"Портрет Дориана Грея" - первый спектакль, выпущенный Андреем Житинкиным в роли художественного руководителя забытого было всеми Театра на Малой Бронной. Теперь к нему не зарастет народная тропа.

У входа спрашивают лишний билетик. Меж тем еще в прошлом сезоне на Бронной была мерзость запустения, а в сплошь провальном репертуаре красовался, словно заграничный леденец на витрине поселкового продмага, один аншлаговый спектакль - поставленный Житинкиным "Нижинский, сумасшедший божий клоун". Теперь аншлаговых названий два.

Если отвлечься от кассы, можно заметить, что Житинкин находится сегодня где-то на полпути от Дмитрия Астрахана к Роману Виктюку - или же, напротив, от Виктюка к Астрахану. С обоими его роднит искренняя любовь к мелодраматическим эффектам, но если Астрахан сознательно берет лишь заведомо бульварные сюжеты, то Житинкин, презирая бульвар, тянется к высокому и мечтает когда-нибудь поставить "Постороннего" Камю. Подобно Виктюку, он не чужд эстетизма и эпатажа, знает обаяние порока и при этом страшный моралист. В "Портрете Дориана Грея" их окончательно сблизил выбор сюжета.

Житинкину не откажешь в жанровом чутье: он превратил роман о портрете, стареющем вместо оригинала, в театральный триллер и придал Дориану Грею известный демонизм. А чтобы "Портрет" выглядел дороже, вставил его в раму от дизайнера Андрея Шарова, отрекомендованного в программке "лауреатом международных премий".

Чего не хватает новому спектаклю, так это виктюковской избыточности. Виктюк превратил бы "Портрет" в пряную виньетку, Житинкин же привычно и мастеровито обтесывает уайльдовский роман своим режиссерским топором до того состояния, в котором Аполлон Бельведерский уже совершенно неотличим от Буратино. Не то чтобы премьерный спектакль был вовсе плох - скорее обычен. Это театр, в котором афоризмы произносят, словно помечая их значком Nota bene! , а внутренние монологи читают страшным голосом под тревожную фонограмму; истошно кричат, увидев роковой портрет; в упор не видят разницы между аристократизмом и манерностью, а если хотят продемонстрировать изысканную порочность с намеком на нетрадиционную сексуальную ориентацию, то надевают на актера халат с горжеткой в стиле "мексиканский тушкан".

При всем комизме это довольно цельная эстетика, а потому ограничусь всего одним замечанием. Как-то все-таки странно, что английский денди и аристократ, чуть только разнервничается, так сразу макает голову в бочку с водой, словно колхозный механизатор в разгар страды. А если вдруг завяжет этический спор с другим эстетом, то тогда уж макает его, точно рэкетир из криминального телесериала. Не говоря о том, что герои Уайльда вели себя не в пример более цивилизованно, надо заметить, что художественному руководителю следует бережнее относиться к здоровью вверенных его попечению артистов: чай, на дворе уже не лето, и водными процедурами злоупотреблять не стоит - так и аншлаг недолго сорвать.

Житинкина, кстати, напрасно обвиняют в том, что касса для него превыше всего. Его мечта - соединить кассу с кафедрой. Спектакль про Дориана Грея - не только триллер, но и педагогическая поэма, назидание веку, история не о том, что искусство выше жизни и потому иногда может влиять на нее роковым образом (как в романе) , но о том, что такое хорошо и что такое плохо. "Сейчас наступило время Дорианов", - печалится постановщик в программке и рассуждает об опасности "духовного клонирования", замечая тут же, что роман Уайльда - это "клон сегодняшней нашей жизни". Кто на ком стоял, не совсем понятно, но нет сомнений, что клонам на Малой Бронной дадут решительный отпор.

В обороне участвуют заслуженный артист Александр Домогаров и народный артист Олег Вавилов, играющие в очередь циничного парадоксалиста лорда Генри, а также дебютант Даниил Страхов (собственно Дориан Грей) , которого Житинкин обещает сделать звездой. У Страхова приятные черты лица и развитая мускулатура, но чтоб сразу звезда - это сомнительно: все же драматическая сцена - не обложка журнала Men's Heаlth и на одном экстерьере здесь далеко не уедешь.

Вообще же, будучи, как всякий рецензент, духовным клоном, я позволю себе процитировать один из афоризмов циничного лорда Генри: "Смотреть плохую игру вредно для души". Правда ваша. А еще от нее голова болит.

http://www.smotr.ru/2001/mb_grey/zin_mb_grey.htm

 Отправлено: 22.08.06 21:28. Заголовок: Re:

Вечерний клуб, 7 сентября 2001 года
Глеб Ситковский

Любовь к прекрасненькому


«Художник – тот, кто создает прекрасное», - прочел Андрей Житинкин первую фразу из уайльдовского предисловия к «Портрету Дориана Грея» и принялся согласно вложенной инструкции создавать прекрасное.

Дело это, в общем, немудреное. На передний план следует поставить хорошенького полуголого юношу в модных трусиках от Версаче, что само по себе уже прекрасно. Слева от него пускай, небрежно забросив ногу за ногу, сядет натуральный аристократ, который тут же, не сходя с места, и начнет наслаждаться прекрасным. Вложим ему в левую руку бокал красного вина, а в правую алую розу. Аристократ (в белых штанах, разумеется) будет попивать вино, элегантно обрывать лепестки у розы, осыпать ими мальчика и говорить: «Прэлестно». За мальчиком, чтоб придать сцене динамизма, поставим крашеного блондина. Это тоже ценитель прекрасного, свободный художник с вдохновенным лицом. Пускай он себе кусает губы, кидает выразительные взгляды на аристократа и бешено ревнует. Здорово, правда?

Те, кто читал Уайльда, вероятно, уже догадались, что аристократ – это Лорд Генри (Олег Вавилов), свободный художник – автор пресловутого портрета Бэзил Холлуорд (Иван Шабалтас), а мальчик-зайчик – сам Дориан Грей (Даниил Страхов).

История, изложенная Житинкиным, выглядит так. Два старых гомика совратили хорошего парня, предварительно навешав ему всякую лапшу о любви к прекрасному. Потом парень собрался было жениться на одной актрисе (Мария Глазкова), но режиссер с художником (Андрей Шаров) специально одели девушку в такую безвкусную юбочку, что Дориан, посмотрев на нее, содрогнулся и решил, что уж лучше дальше погружаться в пучину порока. Сюжет с портретом, который старел вместо юного бисексуала, пока тот предавался наслаждениям плоти, в спектакле Житинкина служит скорее экзотическим орнаментом, нежели канвой. Развратный, злобно хихикающий время от времени лорд пристрастил Дориана не только к мужской любви, но, кажется, и к наркотикам. Не удивительно поэтому, что парень после жестокой ломки кончает в конце концов самоубийством. СПИДом, наверное, заболел, не иначе. Красиво изгибаясь, он в окровавленной рубахе оседает вниз, а сверху на него сыплются лепестки алых роз. Все потрясены и растроганы.

В предисловии к своему роману Оскар Уайльд предупредил читателей, что Калибан (сиречь публика) придет в ярость вне зависимости от того, что увидит или не увидит в зеркале (сиречь в искусстве). Учтя замечание парадоксалиста-англичанина, Житинкин в общем-то даже и не делает вид, что занимается искусством. Ему ведь хочется понравиться калибанам. Поэтому во всех своих интервью, грамотно розданных накануне премьеры, режиссер так настаивал на том, что «имя Житинкина – это брэнд».

Имя Житинкина и вправду вызывает куда больше ассоциаций с фабричными ярлыками или с покупками в ближайшем супермаркете, чем с театральным искусством. Маркетолог Житинкин на наших глазах ловко упаковывает спектакль за спектаклем, не забывая завязывать сбоку бантик и всовывать скромную бумажку «Упаковщик № 25». Осуждать его за эту ловкость было бы делом неразумным. В конце концов, если все режиссеры будут ставить спектакли сообразно правилам хорошего вкуса, то куда же тогда пойдут зрители, у которых со вкусом по жизни не задалось? Театр на Малой Бронной, приглашая Житинкина на должность худрука, исходил, по всей видимости, из здравой мысли о том, что хороший вкус на хлеб не намажешь. Что за беда в том, что и актеры, еще помнящие Эфроса, и молодые выпускники театральных вузов станут портиться от премьере к премьере, приучаясь кривляться и надрывать связки? Зато к хлебу маслице можно будет прикупить.

http://www.smotr.ru/2001/mb_grey/sit_mb_grey.htm

 Отправлено: 22.08.06 21:31. Заголовок: Re:

Культура, 6-12 сентября 2001 года
Наталия Каминская

Смерть от ножевых ранений
"Портрет Дориана Грея" в Театре на Малой Бронной

Примелькавшегося за последние годы размытого профиля Театра на Малой Бронной больше нет. С приходом в театр режиссера Андрея Житинкина черты и краски решительно оформились. Можно сколько угодно кусать Житинкина и морщить от его творчества нос, однако ему никак не откажешь в отчетливости почерка. Портрет узнаваем и похож на оригинал. "Портрет Дорина Грея" открыл новую страницу в жизни этого многострадального театра. Примат режиссера в спектакле абсолютно выражен: здесь и жесткая воля, и индивидуальный набор выразительных средств, и своя философия. Ловлю себя на мысли, что даже радуюсь этому факту - настоящему главному режиссеру в директорском театре необходимо сразу ломать ситуацию в пользу режиссерских интересов. Искренне надеюсь, что у Житинкина на Малой Бронной это получится, ибо он азартно и агрессивно знает, чего хочет. На "Дориана Грея" публика пойдет. Представьте себе только, как кромсает в финале Дориан свой злосчастный портрет ножом, а с его рубахи тем временем обильно сочится клюквенный сок. Чудо, что такое!

С удовлетворением слежу за тем, как последовательно и внятно движется инсценировка. Никто ничего не читает, кроме горстки интеллектуальных зануд, ну так и композиционные выверты ни к чему. Как писано Уайльдом, так и играется. Сюжетная ясность просто-таки ублажает. Вообще, "экшн" - великая вещь. Бесформенность и мышечная аморфность повсеместно вредят современной сцене. У Житинкина же на спектаклях скучно не бывает. История развращаемой души развивается в параметрах приключенческого кино. Зловещая неоновая портретная рама на верхотуре конструкции мерцает под страшную музыку. Сама конструкция (художник Андрей Шаров - постоянный соавтор режиссера) проста до гениальности. "Образ?" - спросите. Есть образ! Есть три этажа, верхний, самый маленький - тот самый чердак, на который Дориан выпихнул в конце концов пугающий его портрет. Действие идет по вертикали (сперва наброшу на мольберт тряпку, потом отправлю его на второй этаж, а под конец - на третий, на вершину всей истории) - восхитительный одномерный ряд. Все захватывающе понятно.

Однако просится еще один комплимент. Режиссер А.Житинкин славится точным по времени репертуарным выбором. "Портрет Дориана Грея" с этой точки зрения - ну просто в яблочко! Хоть философией гедонизма. Хоть ароматом декаданса. Прошу прощения, хоть и трагическим фактом судьбы самого Уайльда, то есть причиной его травли и ареста... ну, в общем, тем мотивом жизни автора, который для него самого завершился трагическим аккордом, а в его произведениях существовал побочной темой.

Думал ли Уайльд, что к концу века побочная тема обернется в искусстве лейтмотивом? А само искусство, ценимое писателем выше жизни, бросится победно обслуживать печальный зигзаг природы?

Ах, как сыграна первая сцена! Художник Бэзил - И.Шабалтас еще до прихода в мастерскую Дориана беседует с сэром Генри и пребывает в чудовищном нервном напряжении. Ба, да он ревнует! Но только выпорхнул на сцену наш красавец, как муки живописца стократ усилились.

Актер Д.Страхов на второй секунде скидывает с себя все блестящее "кислотное" барахло и остается в узких плавках. Дальнейшее (то есть моментальное взаимное притяжение Генри и Дориана) Бэзил едва в состоянии пережить. И.Шабалтас так сильно играет трагедию вполне земной любви, что дамам в зрительских креслах становится как-то зябко. Что толку любоваться и впрямь отменно красивым Греем - Страховым, коль скоро тут явно - во чужом пиру похмелье? На первых же пятнадцати минутах трехчасового спектакля успевает улетучиться едва ли не главная тема не то что романа, а и всего уайльдовского творчества. Бэзил был художником. Он влюбился в Грея как в объект уникальной Красоты. Циник Генри скажет потом: "У человека нет души. Душа есть у искусства". Эту-то душу и сумел воплотить на полотне плененный Красотой художник. Однако наш Бэзил с головой нырнул в жестокую лазурную мелодраму. "Экшн" стремительно протащил историю вверх-вниз по этажам, отмерив каждому персонажу смысла по высоте, исключающей объем.

О.Вавилов сыграл своего лорда Генри не столько пресыщенным искусителем, сколько эдаким английским Кочкаревым. Тот, помнится, у Гоголя от нечего делать взялся женить Подколесина, а этот от полнейшей праздности развращает красавчика Грея. Ничего инфернального в этом денди нет - для мистических предчувствий припасены леденящая душу барабанная дробь и неоновые всполохи портретной рамы.

Уайльд, однако, вложил в уста своих персонажей целую россыпь афоризмов, и, как на грех, львиная их доля - на тему соотношения жизни и искусства. Если нынешнюю премьеру Театра на Малой Бронной поместить в уайльдовскую систему ценностей, боюсь, выйдет сюжет посильнее истории с роковым портретом.

"Смотреть плохую игру вредно для души", - заявил лорд Генри по поводу театрального провала несчастной возлюбленной Дориана Сибилы Вэйн. Наблюдая старательные попытки Д.Страхова изобразить душевную деградацию своего героя, можно, впрочем, утешить себя тем, что смотреть на физическую красоту полезно для глаз.

"Кто пытается проникнуть глубже поверхности, тот идет на риск", - сказано автором в предисловии к роману. Вот тут просим не беспокоиться. Андрей Житинкин, с легкой журналистской руки названный "самым скандальным режиссером современного театра", на самом деле ровно ничем не рискует. Ибо в его спектакле ничто не нарушает безмятежную целостность поверхности. Скажете, нетрадиционная эротическая окраска просится в скандал? Вот уж ничуть, скорее - в славную традицию.

Можно, конечно, следуя завету парадоксального англичанина, убедить самого себя, "как важно быть серьезным". С этой позиции, признаться, случился со спектаклем категорический скандал. Ибо на самом деле вся жизнь Уайльда и вся система его взглядов и приоритетов находятся в сокрушительной конфронтации с опусом Житинкина. Ни скептического ума, ни мечтательного сердца, ни максималистского характера на сцене не предлагается. Есть увлекательное и внятное зрелище, удобнейшим образом вписанное в наш, так сказать, культурный контекст. В тот самый, где лимитированная мультипликация, конспективное изложение шекспировских пьес, лихое продолжение "Войны и мира", художественные акции Андрея Бартенева и фуга Баха на мобильнике огорчают только жалкую группу бесполезных ископаемых. Во время недавнего интервью телепрограмме "Ночной полет", отвечая на вопрос Андрея Максимова "Ощущаете ли вы себя выразителем дум нового поколения?", Андрей Житинкин смущенно замялся. Но, кажется, он поскромничал.

http://www.kultura-portal.ru/tree_new/cultpaper/article.jsp?number=290&rubric_id=204

 Отправлено: 22.08.06 21:35. Заголовок: Re:

Лорд с брошкой на шее

Порок в новом спектакле Андрея Житинкина не ужасает, а забавляет

Нина Агишева

"Портрет Дориана Грея" в Театре на Малой Бронной интересен не
только как дебют Андрея Житинкина в качестве главного режиссера,
но и как знак наступления театральной реальности, в которой попса
уживается с попыткой ставить философские вопросы.

Скандально знаменитый роман Оскара Уайльда ("теперь все
перестанут с нами разговаривать", - писала его жена после выхода
"Грея" в свет) - это не только роман об эстетизме, но и одна из
первых попыток внести в английскую прозу тему однополой любви,
которой сегодня, впрочем, мало кого удивишь. Так что расчет
режиссера верен: какая-то из этих тем зрителя точно заинтересует.
Начинает он со второй: двух немолодых гомосексуалистов, скрытого и
явного, изображают Иван Шабалтас - художник Бэзил и Олег Вавилов -
лорд Генри, причем делают это они так неумело, будто во что бы то
ни стало хотят убедить зал в своей сексуальной ориентации. Комизма
добавляют костюмы Андрея Шарова: лорд Генри, например, щеголяет в
прозрачной водолазке с брошкой на шее. Затем под бравурную музыку
на сцену врывается Даниил Страхов - Дориан и тут же раздевается до
трусов, восхищая женскую аудиторию и часть мужской в придачу. На
фоне его торса меркнут разговоры об искусстве, которое, по
Уайльду, есть высшая форма жизни. Впрочем, постановщик на
них и не зацикливается - он стремительно разворачивает
действие, разделив его на короткие эпизоды, перемежаемые громкой
ритмичной музыкой, и увлекая зрителя криминальной мелодрамой,
очень похожей на те, что в изобилии идут каждый вечер по
телевизору.

Глядя на пакости самовлюбленного юнца, почти невозможно
представить себе, что некогда эта книга провозгласила целую
дориановскую эпоху, определила стиль жизни и содержание
литературных и философских дискуссий, что она вобрала в себя то,
что мучило Малларме и Верлена, Флобера и Д' Аннунцио. Что Дориан -
это Фауст своего времени, продавший душу за вечную красоту. Что,
наконец, Уайльд написал роман, показывающий, что жизнь,
управляемая одной лишь чувственностью, неминуемо приводит к
гибели. В жанре сцено-клипов все выглядит по-другому: вот
соблазненная и покинутая валяется в ногах у обманщика, вот ее
брат-матрос бегает за ним по сцене с пистолетом, а проститутка
орет в опиумной курильне, вот художнику перерезают горло, а потом
с помощью химикатов сжигают его труп в камине. Финальная гибель
самого Дориана, когда, вспоров портрет, он истекает где-то под
колосниками клюквенным соком, так красиво расплывающимся на белой
рубашке, выглядит как "еще один трупак", как говорят герои сериала
"Улицы разбитых фонарей".

Любящий парадоксы Уайльд разъяснял: "Бэзил Холлуорд - это я,
каким я себя представляю, лорд Генри - это я, каким меня
представляет свет, Дориан - это я, каким бы я хотел быть,
возможно, в иные времена". Не читавшие романа зрители Бронной
решили бы в таком случае, что представляет он себя скучнейшим и
добропорядочнейшим типом, свет считает его пошляком, а хотел бы он
быть - упаси господи! - хладнокровным растлителем и убийцей. Надо
сказать, что актеры полностью подчиняются в этом спектакле
постановщику - достаточно посмотреть, как тщательно тот же Вавилов
достает из бака с водой шахматную фигурку и долго ее вытирает,
что, очевидно, тоже призвано передать любовь лорда Генри к
красоте. Его знаменитые афоризмы удаются актеру гораздо хуже. И
только у Шабалтаса - Бэзила в сцене его последнего разговора с
Дорианом прорываются вдруг подлинно трагические ноты - из
какого-то другого спектакля, какой-то другой жизни, которой нет
места среди грохочущих аккордов и отрывистых диалогов.

Итак, на смену живописи Эфроса и рисунков Женовача в Театр на
Бронной пришли яркие и грубые краски Житинкина, который
двумя-тремя мазками рисует сюжет, а дальше предлагает зрителю или
додумывать самому, или вообще ни о чем не думать, а просто
погрузиться в стихию знакомого по эстрадным шоу, телевизионным
сериалам и прочитанным в метро детективам действа. В фойе теперь
висят большие цветные портреты всех работников театра, включая
бухгалтера, и поменьше, черно-белые - работавших здесь Гончарова,
Эфроса, Дунаева. Все изменилось: порок в этих стенах уже не
ужасает, а забавляет, мораль же "маленькая, мещанская,
удобоваримая", как говорил кто-то из чеховских героев. Впрочем, на
премьеру все билеты проданы на месяц вперед. От того, как долго
это продлится, во многом зависит прогноз на театральное завтра.

http://www.mn.ru/issue.php?2001-39-28

 Отправлено: 22.08.06 21:58. Заголовок: Re:

Любовь к прекрасненькому



Первая премьера нового сезона состоялась в Театре на Малой Бронной. Андрей Житинкин, дебютировавший в качестве главного, подтвердил свою репутацию мистера Аншлага - за два премьерных дня в театре разбили стекло при штурме дверей, касса выполнила план по продаже билетов, чего давно на Бронной не наблюдалось.

Виктюк в свое время попытался превратить прерафаэлитскую красоту уайльдовской пьесы в красоту от Версаче. В его "Саломее" было много изысканных мизансцен, экстравагантных костюмов, а прекрасные, как Адонис, юноши экстатически трепетали в ритмах хард-рока. Житинкин переплюнул Виктюка. Он не скользит по грани, отделяющей высокое искусство от кича, а с наслаждением в кич соскальзывает. В финале его спектакля Дориан с окровавленной грудью падает на перила, и под звуки красивой музыки на него сыплются сверху красные цветы. От такой красотищи сошел бы с ума самый слащавый прерафаэлит.



Произведения английского писателя новоиспеченный главреж Малой Бронной словно бы опускает в проявитель, превращая любовь эпохи модерна к узорам, завитушкам и драгоценным камням в красоту рекламного ролика и наглядно демонстрируя, чего стоит на самом деле весь его хваленый эстетизм. У Уайльда Дориан - ожившая статуя эпохи эллинизма. У Житинкина - красивый мальчик из журнала Gay Parade. Лавровый венок, который он надевает, чтобы позировать Бэзилу, идет ему не больше, чем корове седло. Зато кожаный костюмчик с завлекательными разрезами смотрится отлично. Утонченный лорд Генри носит у Житинкина рубашку в мелкую сеточку с большой брошью. Сам Бэзил, крашеный блондин с нервным лицом, в белых брюках с какой-то калякой-малякой, претендующей на авангардизм. В общем, одеты все нарядно. Исключение составляет лишь Сибила Вэйн (Мария Глазкова). Перед тем как выйти на сцену в роли Джульетты, она надевает на себя юбочку из перьев, в которой в лучшем случае можно плясать канкан, наглядно демонстрируя, чем высокопарная пошлость отличается от низкопробной. К тому же ни ее стройные ноги, ни изящная талия не идут ни в какое сравнение со стройной фигурой самого Дориана, который, едва выбежав из-за кулис, сбрасывает с себя кожаный костюмчик и долго ходит по авансцене в модных трусах.



В романе Уайльда гомосексуальная тема звучит подспудно и существа дела все же не составляет. У Житинкина она становится едва ли не ведущей. Взаимоотношения Дориана (Дмитрий Страхов), Бэзила (Иван Шабалтас) и лорда Генри (Олег Вавилов) явлены в спектакле весомо, грубо, зримо. Генри вступает в отношения с прелестным юношей по общей склонности к пороку. Бэзил страдает от неразделенной любви и бешено ревнует своего юного друга к опытному искусителю. (Так ревнует, что даже пытается покончить жизнь самоубийством, опустив голову в бочку с водой, непонятно откуда взявшуюся в его мастерской.) На некоторое время друзья объединяются и ведут совместную борьбу против разлучницы Сибилы Вэйн. Но ведут ее недолго. Победить женщину вообще несложно, а такую, как Сибила, совсем уж пара пустяков.

В результате спектакль, в котором красивое мужское тело составляет едва ли не высшую эстетическую ценность, парадоксальным образом приобретает гомофобское звучание. Получается так: жил хороший парень, прекрасный лицом и чистый душой, даже жениться собирался, а два гея-злодея его погубили. Самому Уайльду тоже было свойственно парадоксальное сочетание аморализма и нравственного пафоса в духе Савонаролы. Но до такого парадокса не додумался бы даже он, главный парадоксалист мировой литературы.

Интервью с Даниилом Страховым



Объявив о своей работе над постановкой по загадочному роману Оскара Уайльда "Портрет Дориана Грея", Андрей Житинкин подчеркнул, что в спектакле будет занят суперпопулярный актер Александр Домогаров. Все подумали, что Домогарову уготована заглавная роль красавца-юнца, однако это оказалось лишь хитрым пиаром. Звезда Домогаров действительно сыграет в премьере, но другого персонажа - духовного растлителя - лорда Генри, а вот главный герой отдан "на растерзание" совсем молодому актеру с редкой аристократической внешностью - Даниилу Страхову - за плечами которого небольшой, но увесистый багаж из образов Николая Облеухова, чеховского Платонова и даже... маньяка Чикатило.

- Даниил, по описанию автора Дориан Грей - ангелоподобный красавец, а актерам часто претит эксплуатация их внешних данных. Долго ли ты раздумывал, прежде чем согласиться на эту роль?

- "От таких ролей не отказываются", - резюмировал Андрей Житинкин, узнав, что мне уже предложили сыграть Платонова и это может помешать репетировать в "Портрете". Действительно, всю свою сознательную актерскую жизнь я стремился избегать ролей "ходячих манекенов" - расхаживай по сцене, молчи, демонстрируй фактуру. Здесь же надо доставать из себя то, что может заинтересовать зрителей, ведь в образе героя есть сложная вилка между внешней красотой и весьма непростым характером. Я был бы полным идиотом, если бы отверг роль Дориана.

- Когда ты читал роман, готовясь к роли, что тебя больше всего зацепило?

- Не могу сказать, что уж прямо-таки зацепило, - я не получил от романа такого катарсиса, как от произведений Достоевского, - все-таки английская литература построена по-другому. Но в результате взволновала тоже. Что меня, да и всех остальных, трогает в русской литературе: проблема преступления и наказания. Потому что за каждое свое деяние мы несем ответственность. Дориану же была дана возможность избежать этой кары, и даже он сам поверил в это в какой-то момент, но... расплата неизбежна.

- Житинкин из тех режиссеров, которые любят подпустить мистики на сцене, даже когда ее нет, а тут такой благодатный материал...

- О да, произведение само по себе имеет мистическую форму, и его жанр определить очень сложно - это и сказка, и триллер, и детектив. Но продавать какие-то режиссерские хитрости заранее я не стану, даже не расскажу, как у нас стареет портрет, - пусть это останется для потенциальных зрителей загадкой, лишней провокацией, чтобы прийти и посмотреть спектакль.



- Гомосексуальные подтексты, заложенные в произведении, как-то отражаются в спектакле?

- Так и отражаются. Размышляя на эту тему, я всегда вспоминаю гениальный фильм Агнешки Холланд "Полное затмение": мне абсолютно все равно, что там мужчина любит мужчину, потому что это история про людей, а не про отношения полов. Лично моя задача заключается в том, чтобы как раз заставить зрителя перестать смаковать нечто остренькое, а смотреть за тем, что действительно происходит с этими людьми. Ведь в романе же Уайльда все дело далеко не в сексе.

- И все же, как ты относишься к частенько проскальзывающей в тексте мысли, что совершенство - это мужчина, а женщина лишь "сфинкс без загадок" и "декоративный пол"?

- Ну, эти слова, принадлежащие лорду Генри, есть и в спектакле. А что касается меня как человека - Даниила Страхова - разве я могу согласиться с этим? Что я, сумасшедший, что ли?!

Подготовлено по:
Марина Давыдова, "Время новостей", 3 сентября 2001 года
Мария Сперанская, "МК-бульвар", 27 августа-2 сентября 2001

http://gay.ru/art/theatre/spectacle/jitinkin.html

 Отправлено: 22.08.06 22:52. Заголовок: Re:

Независимая газета
05.09.2001
Антон Красовский

Вечно молодой, вечно пьяный
Андрей Житинкин поставил "Портрет Дориана Грея"

ОДИН МОЙ знакомый артист зашел как-то в ночной универсам. А у него была такая нехорошая привычка все время проверять на товарах срок годности. Так вот, обнаружил он на полке просроченный швейцарский сыр и спрашивает продавщицу: "Девушка, скажите, а сыр у вас свежий"? Та ему: "Свежий, свежий, отличный сыр, берите". А артист этот - Гриша Мануков - как заорет: "Нет! Не свежий! Что вы мне лжете?!" Вот режиссеру Андрею Житинкину тоже так прокричать хочется. Не скромненько - по Станиславскому "Не верю!", а наигранно - яростно, в шутейном припадочном гневе, в мнимом жару. Мол, гадостью травите народ, передержанным товаром, гнилью, гражданин хороший! Но возмущение это, конечно, клоунское, потому что всерьез сердиться на Житинкина невозможно, ведь он такой симпатичный и удобный во всех отношениях человек, что просто загляденье. Актеров любит всех поголовно. Директора театра - носит на руках. Зрителя своего - обожает просто. Такой же очаровательный джентльмен, как и сэр Генри в его новом спектакле по роману Оскара Уайльда "Портрет Дориана Грея".

"Портрет" - дивная, рубленая проза, шедевр, памятник мировой литературы. Переносить подобное на сцену страшно. И невероятно тяжело. Страшно, потому что все время будешь пытаться соответствовать оригиналу, подпрыгивая, заглядывать в былое, ничего там не видеть и выдумывать, выдумывать... Ну а тяжело, поскольку, придумав все заново, пересочинив на свой манер, непременно окажешься в глазах общественности каким-нибудь нецензурным существом. Воришкой, эпигоном или пакостником. Все это давно и очень хорошо известно. И Житинкину в том числе. Но он не из трусливых, отдадим ему должное.

Грея играет молодой - действительно - очень молодой и очень красивый Даниил Страхов. Правильные черты, мускулы, пресс - полей водой, маслом и на обложку "Мужского здоровья". Есть, правда, лишний жирок на торсе, ну да ладно - не беда. Кстати, про обложку я не зря заговорил, Страхова вы видели неоднократно в рекламных роликах кофе, он там кутался в свитеры и разливал душистый напиток в чашки. Он - известная модель - здесь в кожаных штанах и куртке истерически носится по деревянному подиуму и все время пьет алкоголь. Курит марихуану, водится с дамами полусвета. Кошмар!

Я уж не говорю про начало действия. В первом акте Даниил-Дориан, вбегая в мастерскую художника, начинает быстро красиво раздеваться. Накидку - влево, штаны - назад, через голову. Думаешь, все. Приехали. Сейчас тут такое будет! Но нет, ничего непечатного не происходит. Ну, целуется пару раз Страхов с Иваном Шабалтасом (художником), ну, обнимает несчастного Олега Вавилова (лорд Грей), но делает все это без энтузиазма, без вожделения. Неумело как-то. Слава богу, конечно. Приятно, что артисты у нас не всегда того-с. Но с другой стороны - уж раз взялся ты за этот гомосексуальный гуж, так и тереби его во все стороны. А то потом откуда ни возьмись, выплывают на сцену расписные бабенки, девчонки и всякая другая здоровая атрибутика. Путаница происходит, как сказал бы философ Бахтин - смещение хронотопа.

Кстати, артисты, по-моему, тоже не очень еще прониклись режиссерской всеядностью. Пугливы, зажаты, неказисты - как на экзамене по сценической пластике. Голоса их то слишком громки, то срываются на запойный хрип. То ли они репетировали судорожно и недолго, то ли им роли эти не близки - непонятно. Пытаясь произнести очередную реплику, они жеманно поворачиваются в зал, всматриваются, нет ли там кого интересного. Да нет там в зале ничего интересного, только злобные критики, да восторженные почитатели таланта режиссера.

И вот тут крайне любопытно порассуждать, отчего это журналисты Житинкина как-то не очень, а зрители - даже очень-очень. Первый вариант таков: зритель умен, критик туп. Второй вариант прямо противоположный: зритель - безвкусен, критик - невероятно утончен. Обычно эти прелестные точки зрения и обсуждают. Долго обсуждают, жестоко. Ну, побойтесь бога! Вообразите, что вместо Житинкина за режиссерским пультом Ирина Аллегрова. Или нет - Игорь Крутой. Он ставит какие-нибудь Рождественские встречи или что-то в этом роде. Там, сами знаете, Борис Моисеев, Николай Трубач, Валентина Легкоступова. Костюмы все того же Андрея Шарова. Киркоров в люрексе, а Кобзон в прозрачной маечке в обтяжку. Странно, разумеется, лицезреть Иосифа Давыдовича в футболке, но ведь и Олег Михайлович Вавилов - не самый молодой артист больших и малых. Да ладно, пусть ходит - ведь это же концерт, хоровое представление, эстрада. Нет, тут я, конечно, приврал, не эстрада, а водевиль. Легонький, забавный, с громкой фонограммой. Микрофоны включены, свет в зал, все камеры работают. Простовато, наивно, душевно. Да и Оскару Уайльду, кстати, понравилось бы (см. абзац про Даниила Страхова).

http://www.ng.ru/culture/2001-09-05/8_portret.html

 Отправлено: 24.06.09 12:40. Заголовок: В Голливуде начались..

В Голливуде начались съемки «Портрета Дориана Грея». А в Москве пишут сценарий для русской экранизации

Рубрика: Культура стран | Дата: 21 Июнь 2009

Культура различных государств

Режиссер Оливер Паркер приступил к съемкам кинофильма «Портрет Дориана Грея» по одноименному (и единственному) роману Оскара Уайльда.
Нарнии" К.С. Льюиса), а в виде лорда Генри (он же Гарри) Уоттона - искусителя молодого Дориана и его покровителя сыграет англичанин Колин Ферт ("Mamma Mia!", "Ежедневник Бриджит Джонс", "Гордость и предубеждение").
Оливер Паркер, снявший в 1999-ом году «Безупречного супруга» а в 2002-ом – "Как принципиально быть серьезным", считается знатоком творчества британского писателя-эстета, а поэтому уже молвят о первой настоящей экранизации культового романа О. Уайльда.
Но, это далековато не 1-ая попытка кинореализации «Портрета Дориана Грея». 1-ый – немой - кинофильм был снят еще в 1915 году. В 1945 году на голливудской студии «Metro Goldvin Mayer» роман экранизировал режиссёр Альберт Левин. Три года тому назад на экраны вышла версия Дэвида Розенбаума, создавшего картину наиболее чем дальную от литературного оригинала, с «ярко-голубым» цветом.
Не прошли мимо известного сюжета и в СССР. В 1968 году на Центральном телевидении режиссером Виктором Турбиным был снят черно-белый двухсерийный полнометражный телеспектакль «Портрет Дориана Грея», в каком сыграли Валерий Бабятинский, Юрий Яковлев, Александр Лазарев, Валентина Малявина, Софья Пилявская и остальные звезды.
В 2001-ом году на сцене Театра на Малой Бронной роман инсценировал пользующийся скандальной славой Андрей Житинкин. В главной роли в спектакле с гомосексуальным цветом выступил красавец-мачо Даниил Страхов.
Сейчас экранизировать «Портрет Дориана Грея» задумал Александр Домогаров. 6 годов назад конкретно он должен был сыграть главную роль в спектакле Житинкина, но рассорился с режиссером. Может быть, конкретно это и послужило стимулом для режиссерского дебюта известного артиста.
Александр Домогаров не только будет ставить спектакль, но, может быть, и сыграет роль нестареющего Дориана. Вообщем, не исключено, что продюсеры кинофильма предложат Домогарову сыграть роль меркантильного сэра Генри Уоттона. Пока же происходит работа над сценарием будущей картины.
Александр Грей

http://riqa.ru/?p=199

 Отправлено: 24.06.09 12:59. Заголовок: blondy пишет: Режис..

blondy пишет:

цитата:

Режиссер Оливер Паркер приступил к съемкам кинофильма «Портрет Дориана Грея»

Приступил, это громко сказано. Как говорит Марина, год уже как снимают. Да и про Домогарова проскакивала два года назад информация на этом все и застопорилось. И врядли будет в связи с кризисом в кинематографе и занятостью в театре. Все таки два спектакля выпускают.

 Отправлено: 24.06.09 15:33. Заголовок: Viki пишет: Приступ..

Viki пишет:

цитата:

Приступил, это громко сказано.

Я где-то прочла, осенью уже премьера в Великобритании, смутило что именно было написано В Великобритании, а мировая премьера когда? Я хочу пойти посмотреть этот фильм.

Viki пишет:

цитата:

Все таки два спектакля выпускают.

И кто-то пребывает в предвкушении, ентих премьер.

 Отправлено: 24.06.09 15:55. Заголовок: В Англии 18 сентября..

В Англии 18 сентября выпускают, в Италии и в Финляндии - в октябре и в декабре соответственно. У нас пока неизвестно, зависит от прокатчиков.

Мертвая принцесса пишет:

цитата:

И кто-то пребывает в предвкушении, ентих премьер.

Да-ааааа! Конечно.

 Отправлено: 24.06.09 16:19. Заголовок: Viki пишет: В Англи..

Viki пишет:

цитата:

В Англии 18 сентября выпускают, в Италии и в Финляндии - в октябре и в декабре соответственно. У нас пока неизвестно, зависит от прокатчиков.

Ау, прокатчики. Это же Колин Ферт, имейте совесть, покажите.


Вика мне тут как-то перечислила параноидальное состояние фаната, последним пунктом этого списка значилось, обращаться/разговаривать с предметом фанатизма в Инете, так как будто он каждый твой постик читает. Я, правда, делала глухую попытку, сказав, ну человек может же там типа риторически обращаться, типа конкретно он к человеку и не обращается, и уж вовсе не думает, что он его читает, так типа мысли в стол.
И к чему это я? К чему к чему? О чём, о чём? Кто о чём, а вшивый о бане!
Так как нашему сайту интервью не досталось, билеты в театр опять не в наши ворота, то мы решили покуситься на главное, на видео со спектакля «Портрет Дориана Грея». Теперь Даниил Александрович Вы знаете, что может принести счастье Вашим админам неофициального сайта. :) Мнение Вики я не учитывала при написании этого постика, и если у неё даже другое желание, оно не учитывается, извини, Вик я успела первой озвучить своё желание. Вообще насколько я знаю «Портрет Дориана Грея» и на руках есть, может добрые люди найдутся и мы его раньше получим.
Вообще предлагаю организовать темку обращение к Даниилу Александровичу на тему, что бы от него хотели получить. Шутки шутками, но если кто поделиться видео со спектакля «большое спасибо».